最近日本在舉辦「交響情人夢展」，一位大家很熟悉的演員，也光顧了這個展。
主演了真人版《交響情人夢》的上野樹里來到展覽，與作品中的場景合照。
樹理曬出的照片，拿到了10w+的點贊。
相信很多看過這部作品的觀眾，看到她再次出現在《交響情人夢》的場景中，會一下子被拉回到當年追劇的時候的感覺。
當年上野樹里詮釋的「野田妹」形象過于深入人心了。
如今的戀愛漫改作品越來越多，但這幾年每次有「最受歡迎的漫改劇」排名，《交響情人夢》必會上榜。
上野樹里和玉木宏飾演的「野田妹x千秋王子」CP也成為了熒幕經典，背后擁抱的畫面成為日劇名場面。
現在依舊很多觀眾像小編一樣，希望這部作品還能出新作，或者是兩位演員再合作一次其他作品。
《交響情人夢》有9.1的超高評分，是一部鋼琴家郎朗都大贊的作品。
下面小編就來說說這部《交響情人夢》のだめカンタービレ
《交響情人夢》是漫畫家二之宮知子以「古典音樂」為題材創作的漫畫，2000年開始連載，獲得講談社漫畫少女部門的大獎。
這部漫畫在2007年被制作成動畫，不過在此之前的2006年，富士電視台就將野田妹和千秋王子以連續劇形式搬上了熒幕。
真人版找來了當時26歲的玉木宏和20歲的上野樹里擔任主演。
《交響情人夢》的故事并不復雜，
男主角 千秋真一（玉木宏 飾）是一位音樂大學的學生，出身于鋼琴世家的他，有著王子一樣的氣質，被稱為「千秋王子」，在學校是超人氣的存在。
一般古典音樂人士都向往去維也納學習，然而這樣帥氣的王子，卻因為飛機恐懼癥而一直無法出國。
女主角 野田惠（上野樹里 飾）是千秋王子同一個學校的女孩，她生活上相當的邋遢，是一個不修邊幅的女孩。
仿佛是不同世界的兩人竟然是鄰居，心高氣傲的千秋王子一開始各種嫌棄野田妹。
在野田妹面前，千秋王子經常被她無語到了大暴走，完全沒有了王子形象。
不過兩人有一個拉近關系的紐帶——音樂。
野田妹雖然性格古怪，但有著極高的鋼琴演奏水平，千秋打算挖掘出野田惠的音樂天賦，鼓勵野田惠走上職業音樂家的道路。
兩人身邊圍繞著形形色色稀奇古怪的人，他們也都是一些擁有遠大理想心比天高，且極具音樂才能的怪才。
觀眾印象比較深的有瑛太飾演的小提琴手峰龍太郎，一頭爆炸黃毛，也是個搞笑角色，但認真彈琴的樣子又很帥氣。
水川麻美飾演另一位小提琴手三木清良，是個智慧與熱情兼備的美女。
戲份不多的吉瀨美智子也令人印象深刻。
這是一部戀愛喜劇，算是熱血勵志小甜劇，故事上不需要做深度解讀，但需要特別說的是，這部劇最值得贊賞的地方——音樂。
《交響情人夢》能成為經典的原因，絕不是靠撒糖磕CP而已，而是用輕松愉快的方式讓人愛上交響樂。
播出不久后即在日本造成話題，該劇的原聲帶大賣20萬張，順帶也帶起了其他古典唱片的銷量新高峰，新日本愛樂的例行演奏會的門票也快速售罄，當地媒體將其統稱為「野田惠現象」。
在演這部劇之前，上野樹里就有了一點音樂功底。
2004年，上野樹里曾主演了矢口史靖導演的電影《搖擺少女》。
為了演好這部電影中Swing swing的元氣少女，包括上野樹里在內的全部演員們都接受了長達數月，每周5天的樂器特訓。
最終《搖擺女孩》電影中所有的表演片段，音樂都是由演員們親自演奏。
也許正是這份刻苦，加上幼年學習過鋼琴的經歷，讓樹里被《交響》導演欽點出演女主。
而樹里也再次用出色的表現，證明了導演的眼光。拍攝《交響》電視劇和電影的時間里，上野樹里總是抓緊各種空余時間在練琴。
《交響情人夢》上野樹里的鋼琴指導老師安宅薰：
她從來沒有說過一次‘我做不到’，就算我說「不是很好了嗎」，她絕對會說「讓我再彈一次」。我想這樣的人作為鋼琴家的話肯定會變得非常棒的吧。有著過人的毅力、很堅持自我，又是非常努力、從不叫苦的人。
在海外拍攝電影版時，在短時間內要拍攝完所有演奏的場景，所以要全部記住十多首曲子是非常困難的，簡直就和真的鋼琴家去參加海外大賽一樣的量了。（因為角色設定的野田妹是不看譜的。）
后來拍攝電影版時，在有鋼琴家郎朗的演奏音源加持的情況下，本可以只對手型出演的樹里，不僅全程堅持練琴與真人彈奏，更抓住寶貴的機會向郎朗討教關于演奏技巧的問題。
最終郎朗本人對演出效果，幾乎脫口而出地給了如下評價：
除了演員的努力，這部劇在音樂編排方面也極其用心。
由劇中「吊車尾」的S樂團演繹喬治·格什溫《藍色狂想曲》的一段，加入了口風琴和各種「意外」的演奏方式。
看似有點亂來，但配合曲子本身并不顯得突兀，反而有種獨特的情趣魅力，連一向循規蹈矩的男主都忍不住連連夸贊。
女主參加完在這段極富創意的表演后，轉場親眼目睹男主和大樂團一起演奏《拉赫曼尼諾夫的第二鋼琴協奏曲（拉二）》。
她在感動與震撼之余，也終于直面自己需要十分努力，才能追上男主的事實。
提一下， 《交響情人夢》也曾被韓國和中國翻拍過，
撇開劇情，在音樂的對待上，與日劇版就是天與地的差距。
小編要再夸一下上野樹里。
一開始野田妹傻傻的樣子，但在劇的后半部分，女主以及在男主的激勵下，以及經歷了鋼琴比賽的挫折后，一路成長，從原本只想做個天真爛漫幼兒園老師，改為以成為國際鋼琴演奏家為奮斗目標。
所以上野樹里平日里除了要練更高難度的曲子之外，還會揣摩曲子的感情色彩和女主當下的心境，力求把女主在幾年時間里的成長和掙扎演繹出來。
鋼琴指導老師就大贊「比起指法，樹里煩惱著如何去表現讓我印象很深刻。比如說，會有明明是很明亮的音樂，但野田妹的心境卻是非常悲傷的時候。在這部分上，我覺得她是以專業演奏家的煩惱程度去思考的。」
